Kontzertuak
Ezagutu lasai jarriko dizuten artistak!
Concert
Concerts
Concert – Découvrez la programmation du festilasai !
Agorrilak 5 ostirala

Willis Drummond
10 diska, ehunka kontzertu, emanaldi aipatuak eta azpimarratuak ARF, Sonorama, Hatortxurock, Monkey Week, Mundaka Festival ala EHZ bezalako festibaletan - Placebo, the Mars Volta ala Black Sabbath-ekin konpartituz eszenatokia besteak beste, bira bat Franzia osoan Detroit taldearekin
Zenith areto handienak eta Paris-eko Olympia gela mitikoa bisitatuz, bira Europarrak Espainia, Franzia, Alemania, Belgika ala Holanda zeharkatuz, bi bira Japonian, bat Australian eta Tahitin…, WILLIS DRUMMOND da, dudarik gabe, gaurko euskal eszenaren talde aktiboen eta ezagunenetatik bat.

Willis Drummond
10 diska, ehunka kontzertu, emanaldi aipatuak eta azpimarratuak ARF, Sonorama, Hatortxurock, Monkey Week, Mundaka Festival ala EHZ bezalako festibaletan - Placebo, the Mars Volta ala Black Sabbath-ekin konpartituz eszenatokia besteak beste, bira bat Franzia osoan Detroit taldearekin
Zenith areto handienak eta Paris-eko Olympia gela mitikoa bisitatuz, bira Europarrak Espainia, Franzia, Alemania, Belgika ala Holanda zeharkatuz, bi bira Japonian, bat Australian eta Tahitin…, WILLIS DRUMMOND da, dudarik gabe, gaurko euskal eszenaren talde aktiboen eta ezagunenetatik bat.

Sega Sound Killers
Kulturaren hilerrian bizi gara azken garai ilun hauetan, baino lurzoruan beti dago zirrikituren bat. Finean, sorkuntza bihotzetik ateratzen denean, bestelako guztiak ez du garrantzirik.
Eta horretan dabil Sega Sound Killers taldea. Musika abentura ezberdinetan ibilitako musikariak batu dira egitasmo honetan, non giro elektronikoetan sakontzen duten rock izaera duten kantuetan. Taldekideak ez dira berriak musika mundu honetan, eta ikusi dute Euskal Herriko musika eszenaren garapena, eta eboluzioa. Bai eta inboluzioa ere.
Musikalki anitza da ‘Dolu’ diskoa. Hamabi kantuz osaturik dator lan berria, eta kantu bakoitza istorio bat den arren, kontakizun bat ere bada diskoa bere osotasunean. Kanta guztien artean bada hari bat non abesti guztiek baduten lotzen dituen soka bat. Alta, abesti bakoitzak berezko identitatea du ere. Bizi propio bat.

Sega Sound Killers
Kulturaren hilerrian bizi gara azken garai ilun hauetan, baino lurzoruan beti dago zirrikituren bat. Finean, sorkuntza bihotzetik ateratzen denean, bestelako guztiak ez du garrantzirik.
Eta horretan dabil Sega Sound Killers taldea. Musika abentura ezberdinetan ibilitako musikariak batu dira egitasmo honetan, non giro elektronikoetan sakontzen duten rock izaera duten kantuetan. Taldekideak ez dira berriak musika mundu honetan, eta ikusi dute Euskal Herriko musika eszenaren garapena, eta eboluzioa. Bai eta inboluzioa ere.
Musikalki anitza da ‘Dolu’ diskoa. Hamabi kantuz osaturik dator lan berria, eta kantu bakoitza istorio bat den arren, kontakizun bat ere bada diskoa bere osotasunean. Kanta guztien artean bada hari bat non abesti guztiek baduten lotzen dituen soka bat. Alta, abesti bakoitzak berezko identitatea du ere. Bizi propio bat.

Ko shin moon
Ko Shin Moon naît en 2017 de la rencontre fondatrice entre les instruments à cordes et les machines, quand à son retour d’Inde, Axel Moon rejoint Niko Shin les bras chargés d’instruments traditionnels glanés lors de ses différents périples.
Depuis leur home studio, refuge de leurs expérimentations sonores, ils composent une musique qui mêle instants fiévreux et recueillements instrumentaux, imprégnée des mélodies transfrontalières qui ont durablement fait corps avec leur inconscient. Leur credo : éclectisme, cosmopolitisme, hybridité.
Mais c’est sur scène, dans le jeu musical et l’improvisation, que leur univers se déploie pour muter en une expérience sonore et dansante, au-delà d’une simple exécution de leurs albums. Pour proposer au public une expérience totale, le duo se transforme en quatuor psyché pour la tournée Miniature. Le format live band de Ko Shin Moon met l’accent sur la face psyché rock du projet, sans pour autant perdre la couleur électronique défendue jusqu’à présent. Avec Lola Warin à la section rythmique et Myriam El Moumni aux guitares et machines, Ko Shin Moon déroule sur scène l’ensemble des paysages sonores esquissés pour la série Miniature.
A paraître le 10 juin 2022, le prochain EP tiré de la série est une traversée électrifiée des répertoires turcs, kurdes et grecs. Motifs traditionnels, sonorités psychédéliques, groove et rétrofuturisme forment le cœur du nouveau live de Ko Shin Moon.

Ko shin moon
Ko Shin Moon naît en 2017 de la rencontre fondatrice entre les instruments à cordes et les machines, quand à son retour d’Inde, Axel Moon rejoint Niko Shin les bras chargés d’instruments traditionnels glanés lors de ses différents périples.
Depuis leur home studio, refuge de leurs expérimentations sonores, ils composent une musique qui mêle instants fiévreux et recueillements instrumentaux, imprégnée des mélodies transfrontalières qui ont durablement fait corps avec leur inconscient. Leur credo : éclectisme, cosmopolitisme, hybridité.
Mais c’est sur scène, dans le jeu musical et l’improvisation, que leur univers se déploie pour muter en une expérience sonore et dansante, au-delà d’une simple exécution de leurs albums. Pour proposer au public une expérience totale, le duo se transforme en quatuor psyché pour la tournée Miniature. Le format live band de Ko Shin Moon met l’accent sur la face psyché rock du projet, sans pour autant perdre la couleur électronique défendue jusqu’à présent. Avec Lola Warin à la section rythmique et Myriam El Moumni aux guitares et machines, Ko Shin Moon déroule sur scène l’ensemble des paysages sonores esquissés pour la série Miniature.
A paraître le 10 juin 2022, le prochain EP tiré de la série est une traversée électrifiée des répertoires turcs, kurdes et grecs. Motifs traditionnels, sonorités psychédéliques, groove et rétrofuturisme forment le cœur du nouveau live de Ko Shin Moon.
Après avoir vu ça, vous aurez sûrement envie de vivre l’expérience Festilasai en vrai ! Découvrez où acheter vos billets !
Et n’hésitez pas à nous suivre toute l’année sur facebook, twitter, ou encore instagram.
Concerts
Concert – Découvrez la programmation du festilasai !
Agorrilak 6 larunbata

ASM
A.S.M rentzat 2019 urtea garrantzitsua da: Chinese Man Records Label-en sartze ofizialarekin eta bere karreraren laugarren diskoaren ateratzearekin, "Color Wheel", hiru artistek norabide berri bat hartzeko prest dirudite. Izan ere, beren ibilbidea definitu zuen old school sentsibilitate organiko berean errotuak diren arren, "Color Wheel"-ek ikusten du ASM engaiatzen testura erritmiko biziki garaikideekin. Soinu hauek beren artearen maisu ukaezin gisa duten eraginkortasuna frogatzera datozkigu berriz ere, baxu pisu bangers nahasketa bat izateraino.
"Color Wheel"-ekin beraien aitzineko lanetik, hau da, "The Jade Amulet"-aren orkestrazio hunkigarri eta narratibotik urruntzen gira, funtsezkoetara itzultzeko: buruak mugitzen dituzten erritmoak eta arintasun liriko izugarria. Diskoa kolore musikalaren kontzeptuari lotua da, kanta bakoitza ainguratua izanik eta ñabardura baten izena ukanik: urdin- heraldikoa, gorri-ubela, abrikota, etab. Koloreek etengabe gidatzen dute pista bakoitzaren norabide estetikoa eta lirikoa. Horrez gain, MC-ren FP, Green eta beatmaker Fade-k askatasun osoa hartzen dute hautatutako norabide bakoitzean salbaiak egiteko.
Soinu-paisaiak eta erritmoak zinez garaikideak dira, baina, hala ere, ASM bere ibilbide luzean zehar gidatu duen testura soinudunaren eta musika-kultura aberatsaren eraginpean : boom-bap, funk gordina eta smoky jazz. "Color wheel", sustrai hauek beraien izate propioraino kendu eta egungo prisma baten bidez berriz interpretatuak dira. Hori errex ikusten da proiektu berri honetan, are argiago "Grape" abesti minimalista bortitzean bezala dancehall-eko legenda Cutty Ranks-ekin edo bikaina den "Honey" bezalako abestietan, bere aspaldiko kolaboratzaile eta orain diskoetxe-lagun berriekin, Chinese Man.

ASM
A.S.M rentzat 2019 urtea garrantzitsua da: Chinese Man Records Label-en sartze ofizialarekin eta bere karreraren laugarren diskoaren ateratzearekin, "Color Wheel", hiru artistek norabide berri bat hartzeko prest dirudite. Izan ere, beren ibilbidea definitu zuen old school sentsibilitate organiko berean errotuak diren arren, "Color Wheel"-ek ikusten du ASM engaiatzen testura erritmiko biziki garaikideekin. Soinu hauek beren artearen maisu ukaezin gisa duten eraginkortasuna frogatzera datozkigu berriz ere, baxu pisu bangers nahasketa bat izateraino.
"Color Wheel"-ekin beraien aitzineko lanetik, hau da, "The Jade Amulet"-aren orkestrazio hunkigarri eta narratibotik urruntzen gira, funtsezkoetara itzultzeko: buruak mugitzen dituzten erritmoak eta arintasun liriko izugarria. Diskoa kolore musikalaren kontzeptuari lotua da, kanta bakoitza ainguratua izanik eta ñabardura baten izena ukanik: urdin- heraldikoa, gorri-ubela, abrikota, etab. Koloreek etengabe gidatzen dute pista bakoitzaren norabide estetikoa eta lirikoa. Horrez gain, MC-ren FP, Green eta beatmaker Fade-k askatasun osoa hartzen dute hautatutako norabide bakoitzean salbaiak egiteko.
Soinu-paisaiak eta erritmoak zinez garaikideak dira, baina, hala ere, ASM bere ibilbide luzean zehar gidatu duen testura soinudunaren eta musika-kultura aberatsaren eraginpean : boom-bap, funk gordina eta smoky jazz. "Color wheel", sustrai hauek beraien izate propioraino kendu eta egungo prisma baten bidez berriz interpretatuak dira. Hori errex ikusten da proiektu berri honetan, are argiago "Grape" abesti minimalista bortitzean bezala dancehall-eko legenda Cutty Ranks-ekin edo bikaina den "Honey" bezalako abestietan, bere aspaldiko kolaboratzaile eta orain diskoetxe-lagun berriekin, Chinese Man.

Throes + The Shine
Né de la rencontre improbable du rock noisy de Igor Domingues et Marco Castro (Throes) et du kudoro Mob Dedaldino (The Shine), le résultat est un cocktail explosif de rythmes hyper-dansants, entre le zouk, le hip-hop et l'électro, le tout tabassé par des guitares et claviers saturés.
Cette collaboration augure un nouveau genre : le rockuduro. La fusion électrisante de la musique expérimentale aux riffs rock anglo-saxons des Throes, alliée aux sonorités angolaises des jeunes de The Shine, donne au groupe un jeu gagnant, convaincant, et fait déjà vibrer les clubs et les festivals internationaux.
Une énergie scénique à couper le souffle qui ne laisse personne indifférent. L'un des projets les plus frénétiques et passionnants que le Portugal ait jamais connu.

Throes + The Shine
Né de la rencontre improbable du rock noisy de Igor Domingues et Marco Castro (Throes) et du kudoro Mob Dedaldino (The Shine), le résultat est un cocktail explosif de rythmes hyper-dansants, entre le zouk, le hip-hop et l'électro, le tout tabassé par des guitares et claviers saturés.
Cette collaboration augure un nouveau genre : le rockuduro. La fusion électrisante de la musique expérimentale aux riffs rock anglo-saxons des Throes, alliée aux sonorités angolaises des jeunes de The Shine, donne au groupe un jeu gagnant, convaincant, et fait déjà vibrer les clubs et les festivals internationaux.
Une énergie scénique à couper le souffle qui ne laisse personne indifférent. L'un des projets les plus frénétiques et passionnants que le Portugal ait jamais connu.

Pog Mahone
"The pogues" tribute band
Gutti dira "The Pogues" bezainbat batzen duten taldeak. Heien musika, bizitza beti nostalgia tanta batekin ospatzeko sekretua duena, Irlandar musikaren estandarretako bat bilakatu da. "Pog Mahone"-ek Pogues-en errepertorioa berrikusten dute, baina beren eredu ospetsuen fama izan duten freskotasun eta berezkotasunaren kontra joan gabe. "Sláinte Mahith !" * * "Osasuna !"

Pog Mahone
"The pogues" tribute band
Gutti dira "The Pogues" bezainbat batzen duten taldeak. Heien musika, bizitza beti nostalgia tanta batekin ospatzeko sekretua duena, Irlandar musikaren estandarretako bat bilakatu da. "Pog Mahone"-ek Pogues-en errepertorioa berrikusten dute, baina beren eredu ospetsuen fama izan duten freskotasun eta berezkotasunaren kontra joan gabe. "Sláinte Mahith !" * * "Osasuna !"

David Cairol
2 albuma egin geroztik, publikoak eta hedabieek maitaturik, ehunka konzertu Frantzia, Europan eta Atlantikoaren bestaldean David Cairol Jamaikara joan zen bere lehen musikaren emozioen bila. Leku bat nun bere bihotzak taupadak egiten ditu.
Berriz etorri maila handiko albuma batekin, berekin proiektuan: Judy Mowatt (I-Threes/Bob Marley) berekin kantu bat partekatzen du, Brindsley Forde (ASWAD taldearen kantari eta sortzaile) eta Var (Inna de Yard) Building Bridge kantu indartsuan.
Sly Dunbar, Bongo Herman, Earl "Chinna" Smith, Bopee Bowen, Axemanek ere belaunaldia berria segitu dute:
Winta James (DamianMarley, Protoje), Courtney "Bam" Diedrick (Damian Marley/Bateria), Hector "Roots" Lewis (Chronixx/ perkusioak & korua) et Danny Bassie (Protoje / baxoa).
Matthieu Bost ((Bost&Bim) produktore frantses taletututsuak proiektua kudeatzen du, Grammy Award irabazi du eta bere lanarentzat Chronixxekin ('Shkankin'Sweet"), Morgan Heritage edo Taïro famatua da

David Cairol
2 albuma egin geroztik, publikoak eta hedabieek maitaturik, ehunka konzertu Frantzia, Europan eta Atlantikoaren bestaldean David Cairol Jamaikara joan zen bere lehen musikaren emozioen bila. Leku bat nun bere bihotzak taupadak egiten ditu.
Berriz etorri maila handiko albuma batekin, berekin proiektuan: Judy Mowatt (I-Threes/Bob Marley) berekin kantu bat partekatzen du, Brindsley Forde (ASWAD taldearen kantari eta sortzaile) eta Var (Inna de Yard) Building Bridge kantu indartsuan.
Sly Dunbar, Bongo Herman, Earl "Chinna" Smith, Bopee Bowen, Axemanek ere belaunaldia berria segitu dute:
Winta James (DamianMarley, Protoje), Courtney "Bam" Diedrick (Damian Marley/Bateria), Hector "Roots" Lewis (Chronixx/ perkusioak & korua) et Danny Bassie (Protoje / baxoa).
Matthieu Bost ((Bost&Bim) produktore frantses taletututsuak proiektua kudeatzen du, Grammy Award irabazi du eta bere lanarentzat Chronixxekin ('Shkankin'Sweet"), Morgan Heritage edo Taïro famatua da